Konstantin Nikolaevich Batyushkov, para grande surpresa dos escritores, acabou sendo o autor cujo legado não está "nos ouvidos". É claro que Pushkin, Lermontov, Tyutchev, Yesenin ganharam mais fama na sociedade moderna, mas isso não significa que a poesia de Batyushkov seja menos profissional ou superficial. Esse poeta deve ser respeitado, antes de tudo, por sua severidade - ele nunca se desviou de seu próprio ideal de criar um texto poético, que deveria ser discutido separadamente.
História da criação
O poema "Meus Penatos" foi escrito pelo autor no período de 1811 a 1812, na época um poeta bastante maduro (na época Batyushkova tinha 24 anos) estava na propriedade de irmãs, em Khantanovo. Longe de São Petersburgo, Konstantin Nikolaevich estava se afogando cada vez mais em um sentimento de solidão, e começava a recordar cada vez mais a intelectualidade iluminada da grande cidade e as noites literárias na companhia de poetas como ele.
Devido a sentimentos avassaladores, que são fáceis de comparar com a nostalgia leve, Batyushkov começa a escrever um poema dirigido aos famosos autores da época - Karamzin, Zhukovsky, Vyazemsky, Dmitriev. Outros nomes estão presentes no trabalho, mas Batyushkov se refere a esses autores, pois ele anexou esse poema às cartas que ele enviou a todas as quatro personalidades.
Gênero, direção e tamanho
Este poema deve ser distinguido da massa de obras líricas de Konstantin Nikolaevich, porque "My Penates" é uma personificação peculiar do ideal da tradição da mensagem russa. Pode-se dizer que Batyushkov mostrou a todo o mundo literário russo como a mensagem deve ser construída, de modo que o gênero do poema será determinado por si só.
Falando sobre a direção das letras de Konstantin Batyushkov, vale a pena notar que o poeta mais frequentemente se voltou para letras filosóficas, colocou as perguntas que são simplesmente impossíveis de encontrar uma resposta para - o significado da vida, sua transitoriedade, a natureza das emoções e sentimentos. Além disso, este trabalho é anacreônico. Ou seja, ele é abundante em referências à cultura grega antiga, motivos filosóficos e imagens típicas da mitologia grega antiga.
Também vale a pena mencionar separadamente que Batyushkov quase sempre escreveu iâmbico no tamanho poético. O próprio autor disse que o tamanho do poeta escolhe que apenas um tamanho poético é capaz de transmitir a voz do escritor.
Uma característica distintiva de Batyushkov é a veracidade da narrativa: “Viva como você escreve e escreve enquanto vive. .. "
Imagens e Símbolos
O sistema de imagens e símbolos neste poema é muito complexo. Devido ao volume bastante grande, cada uma das imagens é apresentada em grande detalhe.
- Imagens de uma vida ociosa e criativa. A vida magnífica e magnífica é ridicularizada pelo herói lírico que expressa a posição de um autor. A existência cotidiana, indivisível com dificuldade, não cinzenta e clara, é real! Cada pessoa, segundo o escritor, deve encher o seu ser de significado, e não de preguiçosos vivendo em travesseiros de seda. Ele renuncia à riqueza, escolhendo uma célula modesta de onde vem a inspiração.
- Também desempenha um papel importante no poema. imagem de um refúgio escuro, lar dos epicuristas. O autor atribui especificamente "canto obscuro" ao epicureismo, mostrando assim sua insatisfação e discordância com as principais teses dessa doutrina filosófica - "o conforto pessoal está acima de tudo". O poeta gosta de um estilo de vida ascético, onde não há nada supérfluo.
- Imagens de verdadeiros amigos (Zhukovsky, Dmitriev, Karamzin, Vyazemsky). O tema da amizade e da felicidade banal das reuniões familiares é um fio vermelho no poema, porque o gênero da obra lírica o exige. São jovens alegres, com quem o herói sente um parentesco espiritual. Eles são talentosos, gentis e inteligentes.
- É impossível não se concentrar no fato de que bi-paz sente-se muito bem no poema através do uso de todos os tipos de referências e imagens do mundo real (toalhas de mesa, mesas, salas e pessoas comuns) e antiguidades (objetos geográficos - Permes, Helikon e os nomes antigos dos deuses - Harit, Baco).
- Maneira muito importante é imagem de lyra - mulheres refletem, é ela quem força o herói lírico a pensar na essência da vida ociosa.
- Herói lírico - um poeta de bom humor, cheio de energia e impulso criativo. Ele fala sobre seus princípios, visão de mundo e também compartilha uma receita para a atividade criativa.
Temas e Questões
- Tema filosófico. O herói lírico lidera uma disputa com a “multidão” de epicuristas, tentando provar que os verdadeiros valores da vida não estão em conforto e brilho, mas em amor, amizade, criatividade.
- Tema da criatividade. O herói lírico é um poeta que vive na pobreza e no ascetismo. É um herói que reflete a consciência do autor. É necessário viver com moderação e modéstia, só então a musa chegará em casa e mostrará o caminho para alcançar os objetivos mais ousados. Ninguém deve distrair o criador, ele é obrigado a pensar em seu alto destino, e não apreciar o luxo.
- Tema da amizade. Somente o apoio de pessoas agradáveis pode garantir um aumento criativo, arrancar o poeta de pensamentos pesados e direcioná-lo para o caminho certo.
O autor divide os dois mundos de "convidados" em três etapas peculiares.
- No primeiro passo estão os deuses e as musas. Eles são um símbolo da vida ociosa fundamentada, à qual não há objeção, porque são mais altos que a pessoa média, são patronos e soberanos.
- Etapa 2 - poetas antigos, representantes de um estilo de vida luxuoso e chique inexplicável. O herói lírico não tenta falar sobre nenhum vício de Horácio e Pindar, ele apenas argumenta que simplesmente não precisa desse destino.
- Etapa 3 - escritores russos e os personagens principais ao mesmo tempo - Zhukovsky, Dmitriev, Karamzin, Vyazemsky. Para o herói lírico, o mundo da sociedade literária russa está mais próximo do que o mundo da antiguidade. Se no passado ele vê muitas comédias - uma “espada maçante” para a batalha, roupas rasgadas, então, na companhia de amigos a quem o poema é dedicado, não há notas de quadrinhos.
Ideia principal
A idéia principal do poema é provar que a verdadeira alegria da vida nas coisas terrenas e comuns, para as quais você não deve gastar dinheiro, vive no luxo e no ouro. Tudo o que realmente pode ser querido pelo homem é a vida, em todas as suas manifestações. O autor incentiva os leitores a ver o significado de estar nas coisas cotidianas - na amizade, no amor, na criatividade.
Pode parecer que o poema é de natureza excessivamente didática, mas isso não é inteiramente verdade, Batyushkov está contornando com muita maestria o momento em que ele, como autor, deveria tomar esse ou aquele lado. Cada pessoa escolhe seu próprio destino.
Meios de expressão artística
Este poema está repleto de meios expressivos visuais, considere numerosos epítetos e metáforas.
O autor diz que o amor e a amizade enchem o "coração com um calor silencioso", descrevendo metaforicamente a força desses sentimentos e seu efeito calmante e calmante sobre uma pessoa. "Testemunha da glória e vaidade do mundo" - um homem que é simultaneamente livre para viver na glória e na vida cotidiana cinzenta, um verdadeiro homem de sorte. A expressão "vá para o pó" é preenchida com imagens especiais. O autor fala sobre isso no contexto dos epicuristas, dando-lhes uma vida curta e uma rápida transformação em poeira.
Neste poema, há uma enorme quantidade de meios de expressão artística, todos para listar por um longo tempo; portanto, se você precisar de algo específico, escreva sobre isso nos comentários, acrescente.
